Hay memorias que permanecen en el cuerpo, en los gestos y en aquello que aprendemos a repetir sin darnos cuenta. Sí, mami surge de un proceso de investigación teórico-práctica que busca visibilizar las secuelas de una crianza violenta en mujeres a partir de la película I, Tonya.

Sí, mami aborda las huellas que la crianza violenta deja en la memoria, la identidad y los vínculos familiares. A través del cuerpo, la voz, los objetos y el testimonio, la performance recorre la reproducción de la violencia, el miedo, la normalización y la aceptación de estas prácticas como parte del desarrollo e identidad.

La performance explora el carácter cíclico y transgeneracional de la violencia, así como las formas en que sus secuelas pueden permanecer y reproducirse dentro del vínculo madre e hija, centrándose en las mujeres, ya que históricamente se les han asignado roles de cuidado y crianza. Desde mi propio testimonio, me posiciono como una mujer marcada por una crianza violenta. Este testimonio se extiende hacia otras voces y memorias de mujeres que han atravesado experiencias similares, ampliando la mirada de lo individual hacia lo colectivo.

Sí, mami busca visibilizar estas formas de violencia para reconocerlas, ya sea desde la experiencia propia o desde aquello que hemos observado, y abrir una reflexión sobre su reproducción en la crianza.

Duración: 20min

¿Quieres jugar? Es un proyecto de investigación – creación que parte desde el cuestionamiento sobre la pasividad de las personas frente a una situación de violencia y su decisión de no intervenir. A partir de esta inquietud, la propuesta explora el lugar de quien observa y cómo sus decisiones pueden relacionarse con aquello que presencia.

Es así como la investigación se traslada a la creación escénica a través de una experiencia participativa situada en una fiesta de cumpleaños, donde el público es invitado a jugar, interactuar y tomar decisiones. Desde este espacio, la propuesta busca enfrentar la mirada pasiva del espectador y generar una reflexión sobre su posición frente a situaciones de violencia contra la mujer.

Duración: 20 minutos

La casa que heredamos es un proyecto de investigación-creación que parte del cuestionamiento sobre aquellas memorias de violencia doméstica que, aun cuando no son narradas, permanecen en los cuerpos y prácticas de las mujeres de una familia. A partir de esta inquietud, la propuesta explora cómo los silencios, mandatos y formas de comportamiento pueden transmitirse entre generaciones y continuar reproduciéndose en el presente.

La investigación se traslada a la creación escénica mediante una performance transgeneracional construida desde el cuerpo de dos mujeres y sus vínculos con las generaciones femeninas que la precedieron. Así, la memoria se performa desde el cuerpo para hacer visible aquello que ha permanecido en silencio. Fotografías familiares, testimonios, frases heredadas, objetos y acciones vinculadas al espacio doméstico se articulan para evocar y hacer presentes aquellas memorias que han permanecido silenciadas y transmitidas en los cuerpos.

A través de la repetición y transformación de acciones, la relación cuerpo–objeto y la autorreferencialidad del cuerpo femenino, la puesta pone en tensión la continuidad de aquello que se hereda y abre la posibilidad de transformarlo. El cuerpo se convierte así en un territorio de encuentro entre generaciones, desde el cual las memorias silenciosas pueden ser reconocidas y subvertidas.